|
INFILTRACIONES, LATINOS Y POCAS SORPRESAS EN EL OSCAR
Rainer Tuñón C.
A Martin Scorsese la posibilidad de llevarse un Oscar es algo que no le quitaba el sueño, pero lo puso a moverse y mirar a todos lados apenas le dejaban las estatuillas en sus manos por ser el Mejor Director y además llevarse el premio a Mejor Película gracias a “Infiltrados” en la reciente entrega de los premios de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de los Estados Unidos.
Conocido como un gran historiador cinematográfico de Nueva York, junto con Sydney Lumet, Scorsese ha sido el padre de clásicos ignorados por el tío Oscar, desde “Taxi Driver” hasta “El Aviador”. Ahora, ofrece una visión newyorkina del clásico gangsteril chino “Infernal Affairs”, y el director de “Toro Salvaje” logró finalmente estar entre los genios escarizados.
Es más, Scorsese estuvo cerca de gozar de la suerte de Hitchcok o de Chaplin.
Ahora, la competencia no fue fácil. Compitieron rivales demoledores, entre ellos la multipremiada “Babel”; la extraordinaria versión japonesa de la Segunda Guerra Mundial, “Cartas de Iwo Jima”, dirigida por Clint Eastwood; la actual y contundente revisión del rol de la reina de Inglaterra en los tiempos del fallecimiento de Lady D en el filme “La Reina” y la pequeña maravilla titulada “Little Miss Sunshine”, con a nominada al Oscar Abigail Breslin, hermana del actor Spencer Breslin (“La Santa Cláusula 2” y “La Santa Cláusula 3”).
Además del Oscar, Scorsese se llevó el premio del Sindicato de Directores, uno de los galardones que generalmente son considerados como la puerta para recibir el Oscar, lo que puede colocarlo cada vez más cerca del gran premio del cine norteamericano.
Al final, el análisis y las apuestas nos llevaron hacia el drama de policías y mafiosos, como mejor opción del año, recordándonos que no es la única del género que desfiló en las entregas del Oscar (recordemos “Contacto en Francia”, de William Friedkin).
Ciertamente en “Infiltrados” encontramos el mejor ejemplo de cine comercial cuya profundidad narrativa coherente y si freno nos permitió ser perceptores de una gran historia que se conecta con las grandes audiencias.
Babel tuvo fuertes posibilidades por la compleja administración del relato, pero Clint Estwood estuvo a punto de emular a William Wyler ganando un tercer Oscar con sus “Cartas de Iwo Jima”, dejando un poco atrás a “La reina” y a la “Pequeña Miss Sunshine”, que se alzó con dos premios al mejor guión original y al mejor actor de reparto, Alan Arkin.
En la categoría de Mejor Director, a Scorsese le dijeron sí luego de haber sido ignorado en 8 ocasiones, aunque debo reconocer que no es su mejor película, pero sí la más interesante cinta comercial estrenada en el 2006. Infiltrados ganó un premio al mejor Guión Adaptado.
En las categorías de Mejor Actor y Mejor Actriz, no hubo sorpresas. Forest Withaker encarnando al dictador Idi Amín en el filme “El último rey de Escocia”, y Hellen Mirren como la reina Isabel en “La Reina” se llevaron la estatuilla.
A todo esto, lo interesante es que la cinta con mayor número de nominaciones al Oscar (8) este año, el musical “Dreamgirls”, no tiene postulaciones a mejor película o director; sin embargo puso a la cantante y ex participante de “American Idol”, Jennifer Hudson entre las nuevas promesas con Oscar en mano, al tiempo de alzarse con el premio a la mejor edición de sonido.
Para el mejor filme de animación, el lado ecológico se sintió y la historia de “Happy Feet” fue elegida como el mejor filme de esta categoría; asimismo, como el documental del año fue premiado “Una verdad inconveniente”, el filme que le permitió al ex candidato presidencial Al Gore presentar una extraordinaria “powerpoint” advirtiéndonos sobre el peligro detrás del calentamiento global y también un galardón para la cantante Melissa Etherdidge por la canción “I need to wake up”.
¿Y qué decir de la presencia de los latinos?
Están marcando un camino de ida y vuelta exitoso en Hollywood. En este cambio de rumbo, giro y retorno, tanto actores como cineastas y técnicos han logrado conquistar a la meca del cine con un mensaje coherente sobre el enfoque de un continente que demuestra ser muy creativo sin necesidad de gastarse millonadas y miran luego hacia su tierra para ofrecer mejores productos globales.
Los ejemplos más sorprendentes lo han demostrado los mexicanos Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón y Alejandro González Iñárritu, y por supuesto… Penélope Cruz, que aunque no se ganó el Oscar, queda como la favorita del público.
Del Toro se ha consolidado como un creador de fantasías puras en el mejor estilo Hollywood y este año se ha convertido en la sensación de los premios Oscar y Goya alcanzando una cantidad envidiable de nominaciones con su filme “El laberinto del Fauno”, dirigiendo a un 80% del equipo de producción de origen ibérico y recientemente propuesta por México en la categoría de Mejor filme de habla inglesa.
En la entrega del Oscar, El Laberinto del Fauno fue la cinta más aplaudida y ganó en Mejor Fotografía, Mejor Dirección de Arte y Mejor Maquillaje.
Este logro se debe a la trayectoria de Del Toro, que ha sido un carrito de montaña rusa envidiable. Desde “Cronos”, “Mimic”, “Hellboy”, “El espinazo del diablo” y “Blade 2”, el mexicano se ha ganado su espacio en las grandes ligas del “box office”, con el espaldarazo de Hispanoamérica que lo toma como uno de los talentos creativos que sólo buenas cosas tiene que aportar para el mundo entero.
Por cierto, el caso de Cuarón también es digno de elogios. En la década de los noventas nos presentó la comedia ligera “Sólo con tu pareja”, para luego sorprendernos con una pequeña gran historia llamada “La Princesita”, realizada con un presupuesto muy modesto en el patio trasero de los estudios Warner Brothers.
Cuarón estuvo siempre cerca de una buena estrella y su gran proyecto lo consiguió con Ethan Hwke, Gwyneth Paltrow, Robert De Niro y Anne Bancroft en la puesta al cine del clásico de Dickens “Grandes Esperanzas”.
A partir de allí, Cuarón ha conseguido impresionantes elogios tras haber realizado el exitoso “road movie” con Gael García Bernal, Maribel Verdú y Diego Luna “Y tu mamá también” y posteriormente encantar al mundo con su versión gris de los héroes de Howgrats para la tercera parte de la saga de Harry Potter. Este año ha sido nominado como mejor guionista por su trabajo en el drama futurista “Hijos de los hombres”. Cabe destacar que el director de fotografía, el genio Emmanuel Lubezki, asiduo en la filmografía Cuarón, también está nominado por este filme que lamentablemente no conquistó ningún premio.
Y qué decir de Alejando González Iñárritu, que cierra su trágica trilogía con Babel, un filme multinacional y policromático. Iñárritu, nominado este año como Mejor Director, se dio a conocer con la explosiva “Amores Perros”, consolidó su fama con “21 Gramos” y ahora se viste de gloria con este relato internacional protagonizado por Brad Pitt y Cate Blanchett. Babel, fuerte candidata, le permitió al compositor Gustavo Santaolalla llevarse por segunda vez consecutiva un premio de la Academia.
Por su parte, Penélope Cruz, musa de Almodóvar, nos regala una rata y sincera caracterización de un personaje que nos hace recordar a una primaveral Sofía Loren, sin embargo no pudo con “La Reina”. Si bien, a Pedro Almodóvar lo habían olvidado en esta entrega de premios, la nominación de Penélope es más que una bendición para el realizador español que no duda en volver a trabajar con ella. Incluso, Woody Allen la desea para su nuevo proyecto.
Si de latinos se trata, la región se hizo sentir. Asimismo, los españoles, Javier Fesser y Borja Cobeaga, compitieron por el Oscar al mejor corto con “Binta y la gran idea” y “Éramos pocos”.
También Mel Gibson, olvidado en los Oscar por “La pasión de Cristo”, regresó a la alfombra roja, pero en los rubros de maquillaje y efectos sonoros presentando una historia contada en maya sobre nuestra herencia mesoamericana: “Apocapypto”, que se fue con las manos vacías de la ceremonia.
Si para algunos latinos el Oscar tuvo un sabor agridulce, el sólo hecho de que se pensara en traducción simultánea tanto para la comunidad de habla hispana como para la gente que escuchó a Ennio Morricone dar su discurso en italiano, deja muchas puertas abiertas que como comunidad debemos abrir y dejar sentado que este premio debe dejarse de ver como algo exclusivo del séptimo arte gringo. En todos los países tenemos buen cine, lo importante es conquistar en la aldea global.
PREMIADOS EN LA EDICIÓN DEL OSCAR 2007
Mejor Diseño de Vestuario:
"María Antonieta"
Mejor Guión Adaptado:
"Los infiltrados"
Mejor Película de Animación:
"Happy Feet"
Mejor Actor de Reparto:
Alan Arkin, por "Pequeña Miss Sunshine"
Mejor Mezcla de Sonido:
"Soñadoras"
Mejor Edición de Sonido:
"Cartas desde Iwo Jima"
Mejor Cortometraje:
"West Bank Story"
Mejor Corto de Animación:
"The Danish Poet"
Mejor Maquillaje:
"El laberinto del Fauno"
Mejor Dirección de Arte:
"El laberinto del Fauno"
|
